LA MÉTHODE
Six étapes, une seule direction.
Le même pipeline s’applique à chaque projet, qu’il s’agisse d’un seul film ou d’une campagne qui doit sortir en plusieurs langues et formats. Il est décrit ici pour que vous voyiez où interviennent vos décisions avant de vous engager.
01
Brief
Nous partons de ce que le film doit accomplir : le public, le message, les lieux de diffusion, et les formats et les langues. Le périmètre et le nombre de plans ressortent de cet échange, tout comme un calendrier réaliste.
Vous décrivez le projet. Rien n’est engagé et aucun prix n’est annoncé à ce stade.
02
Note d’intention
L’approche créative est validée avant toute conception des plans : l’histoire, l’esthétique, le langage de caméra et les règles de continuité que le film respectera de la première à la dernière image.
Vous validez la direction, ou vous la renvoyez. C’est le moment le moins coûteux de tout le processus pour changer d’avis.
03
Conception des plans
Chaque séquence est décomposée en un découpage technique mis en scène avant la génération de la moindre image. La mise en place, les optiques et la lumière sont décidées ici, par écrit, plan par plan.
Vous voyez le découpage technique. Ce qui y figure est ce qui sera construit.
Découpage technique, Qissaverse
01Plan large. Nuit. Le livre passe devant la lune, la ville en contrebas.
02Plan large, en plongée. La bibliothèque, un garçon à la porte, la lumière de la fenêtre ronde.
03Par-dessus l’épaule. Les trois entrent dans le marché, le soleil devant eux.
04Plan moyen, de dos. Le garçon seul dans la rue, à contre-jour, la foule floue.
05Insert. Des mains et la balance, des pièces dans les plateaux, lumière de lampe.
06Plan large. Coucher de soleil. La caravane traverse la dune en silhouette.
04
Production
Chaque plan est construit à partir de prompts structurés plutôt que de texte libre, grâce à un contrôle des prompts piloté par JSON. Les personnages restent stables sur toute la production grâce à des planches de référence, et les dialogues sont calés sur l’image avec une synchronisation labiale à l’image près.
Rien n’est attendu de vous pendant cette étape, sauf si quelque chose change dans le brief.
Prompt structuré, Trailer Park, plan 01- plan
- 01
- cadre
- Plan large en hauteur, les mobile homes dans les arbres
- caméra
- En hauteur et à niveau, une lente avancée
- lumière
- Premières lueurs, brume dans les arbres, une fenêtre allumée
- continuité
- Le même parc et la même lumière dans le plan 02
05
Revue et versions
Les versions sont produites et comparées côte à côte au lieu d’être figées le jour J. Un changement de lieu, de couleur de produit, de moment de la journée ou de langue est un passage de plus dans le pipeline, pas un nouveau tournage.
Vous comparez les versions entre elles et indiquez celle qui est retenue.
Planche de cohérence, Qissaverse
Bibliothèque, 0:52
Marché, 1:20
Bibliothèque, 3:24
Les trois mêmes, identiques sur quatre minutes : visage, costumes et proportions fixés une fois pour toutes et appliqués à chaque plan.
06
Finition et livraison
Étalonnage, intégration du logo et livraison des masters dans les formats et ratios d’image dont la campagne a réellement besoin, masterisés à partir d’un seul concept plutôt que remontés pour chaque emplacement.
Vous recevez les masters. Les exigences de format et de ratio d’image sont fixées dès le brief, pas découvertes à ce stade.
Livraison, Canyon Run, une seule image
16:9Télévision et cinéma 9:16Vertical 1:1Carré Un seul master, tous les formats, le logo intégré sur chacun.
Méthodes signature
Elles ne changent pas avec les outils. C’est grâce à elles que le rendu reste cohérent sur toute une production, et pas seulement plan par plan.
- Planches de cohérence des personnages
- Synchronisation labiale à l’image près
- Ingénierie de prompts en JSON
- Versions A/B et itérations
- Adaptation multiplateforme
Questions sur le processus
Comment cela fonctionne en pratique.
Quel est le moment le moins coûteux pour changer d’avis ?
À l’étape de la note d’intention, la deuxième étape. L’approche créative y est validée, avant toute conception des plans, donc un changement de direction coûte une conversation plutôt qu’un passage en production.
De quoi avez-vous besoin de ma part pendant la production ?
De rien, sauf si quelque chose change dans le brief. Vos décisions interviennent au brief, à la note d’intention, au découpage technique et à la revue des versions. La quatrième étape se déroule sans vous.
Comment savoir ce que je vais obtenir avant que ce soit construit ?
Vous voyez le découpage technique. Chaque séquence est décomposée en un découpage technique mis en scène avant la génération de la moindre image, avec la mise en place, les optiques et la lumière décidées par écrit, plan par plan. Ce qui y figure est ce qui sera construit.
Comment les différentes versions sont-elles gérées ?
Les versions sont produites et comparées côte à côte au lieu d’être figées le jour J. Un changement de lieu, de couleur de produit, de moment de la journée ou de langue est un passage de plus dans le pipeline plutôt qu’un nouveau tournage, et vous indiquez quelle version est retenue.
Dépendez-vous d’une seule plateforme générative ?
Non. Aucune plateforme n’excelle en tout et les meilleures changent en l’espace de quelques mois, donc les outils utilisés évoluent avec le temps et ne constituent jamais un engagement. Un projet n’est jamais conçu autour de l’une d’elles.
Infrastructure cloud et IA
- MicrosoftAzure
- DIFCInnovation One
Cités pour indiquer ce sur quoi le studio fonctionne et où il détient sa licence. Aucun partenariat ni aucune recommandation n’est sous-entendu.